{"id":9736,"date":"2020-10-21T15:26:47","date_gmt":"2020-10-21T12:26:47","guid":{"rendered":"https:\/\/www.draamateater.ee\/?p=9736"},"modified":"2020-10-21T15:26:48","modified_gmt":"2020-10-21T12:26:48","slug":"alati-nullist","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/","title":{"rendered":"Alati nullist"},"content":{"rendered":"\n<p>Draamateatril on r\u00f5\u00f5m teha taas koost\u00f6\u00f6d <strong>Ene-Liis Semperi<\/strong> ja <strong>Tiit Ojasooga<\/strong>. J\u00f5ulude eel esietenduva <a href=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/lavastus\/kuritoo-ja-karistus\/\">\u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistuse\u201c <\/a>proovid pole k\u00fcll veel intervjuu tegemise ajal t\u00e4ie hooga alanud, aga lavastajate siht on selge \u2013 leida viis, kuidas tuua lavale romaan, mille \u201eatmosf\u00e4\u00e4r on palavikuline, higine, emotsionaalsete paisutustega ja igavikku k\u00fcsitlev.\u201c<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"2512\" height=\"1675\" src=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9737\" srcset=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg 2512w, https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-1256x837.jpg 1256w, https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-640x427.jpg 640w, https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-768x512.jpg 768w, https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2048x1365.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 2512px) 100vw, 2512px\" \/><figcaption>Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo 2019. a s\u00fcgisel Viinis \u201eMeistrit ja Margaritat\u201c lavastamas. <br>Foto: Matthias Horn<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p><br><br><strong>Lisaks \u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistuse\u201c lavastamisele on teil sel aastal veel \u00fcks kaugem kohtumine Draamateatriga \u2013 Peterburis teete lavastuse, mis toetub 2004. aastal siin lavastunud \u201eJuliale\u201d. Mis on v\u00f5rreldes 16 aasta taguse ajaga teatrimaailmas muutunud? On teie teatrim\u00f5istmine vahepeal muutunud?<\/strong><br><br>Semper: Kui seitsme aastaga uuenevad k\u00f5ik meie keha rakud, siis v\u00f5ib \u00f6elda, et vahepeal olime me \u00fched teised inimesed ja n\u00fc\u00fcd oleme juba kolmandad inimesed.<br><br>Ojasoo: Muutunud on v\u00e4ga palju. Vahepealsetel aastatel olime keskendunud n\u00e4itleja kohalolule, f\u00fc\u00fcsilisele enesev\u00e4ljendusele, kontekstile ja kunstilisele kujundile. Ja meie Peterburi lavastuse proovid, mis kevadel viiruse t\u00f5ttu pooleli j\u00e4id, peaksid n\u00fc\u00fcd augusti l\u00f5pus uuesti algama (intervjuu toimus augusti alguses &#8211; Toim.). Aga kuigi omaaegne Draamateatri \u201eJulia\u201c oli ilus ja v\u00e4ga armas, siis uut lavastust ei seo sellega suurt midagi peale pealkirja. Algne impulss v\u00f5ib isegi sarnane olla, kuid meie praeguse \u201eJulia\u201c telg ja struktuur on t\u00e4iesti erinevad.<br><br>Semper: NO99 \u00f5petas v\u00e4ga palju. Eesk\u00e4tt just selget pilku eri vahendite valimisel, vastavalt teemap\u00fcstitusele. N\u00fc\u00fcd, t\u00f6\u00f6tades koos temperamentsete ja hea ettevalmistusega vene n\u00e4itlejatega on v\u00e4ga huvitav leida kokkupuutepunkte erinevate teatrikeelte ja traditsioonide vahel.<br><br>Ojasoo: Ma olen alati tunnetanud eesti teatrit kui vene ja saksa teatri s\u00fcmbioosi, aga m\u00f5istagi on meil Ene-Liisiga n-\u00f6 saksa teatriverd ja eesti juuri m\u00e4rgatavalt suurem ports kui vene algup\u00e4ra. Oleme \u00e4revil, oleme p\u00f5nevil.<br><br><strong>Kuidas Venemaal praegu loominguline \u00f5hkkond on? Kas v\u00e4lismaalt tulevad lavastajad peavad oma valikuid t\u00e4helepanelikumalt j\u00e4lgima?<br><\/strong><br>Ojasoo: Me oleme Venemaal veel nii v\u00e4he t\u00f6\u00f6tanud, et pikemas ajaloolises perspektiivis ei oska v\u00f5rrelda. Laval ropendada ei tohi, aga kui t\u00f5esti vaja on, siis vene keele rikkus annab siin mustmiljon v\u00f5imalust oma m\u00f5tte v\u00e4ljendamiseks. Mis puutub aga poliitilistesse s\u00f5numitesse, siis oleks pentsik ronida v\u00f5\u00f5rale maale ja hakata kohalikke \u00f5petama, kuidas nad elama peaksid. Rindejoon ei l\u00e4he ju vahvate poliitiliselt provokatiivsete s\u00f5numite ja \u201eturvalise klassika\u201c vahelt, vaid rindejoon l\u00e4heb sealt, kus kunstnikud otsivad uut, et kirjeldada kaasaegset maailma. Rindejoon l\u00e4heb sealt, kas on haritud ja vastuv\u00f5tlikku publikut, kellel on j\u00f5udu ja p\u00fchendumust kaasa m\u00f5elda ja aktiivselt suhestuda. Kunstis v\u00f5iks alati ollla midagi tuttavlikku, et me selle \u00e4ra tunneksime, aga palju rohkem peab seal olema midagi ennen\u00e4gematut, mis meid avardaks.<br><br>Semper: BDT (Bol\u0161oi Dramatit\u0161eski Teatr, Tovstonogovi-nimeline Suur Draamateater ), kus me praegu lavastame, on v\u00f5imude erilise armastuse objekt just t\u00e4nu oma ajaloole ja ikoonilisele trupile. \u00dchelt poolt k\u00e4iakse seal kui prestii\u017eses majas, teiselt poolt on teatrijuht Andrei Mogut\u0161i v\u00e4gagi radikaalse teatrikeele ja avangardse suhtumisega kunstnik, kes on viimase viie aasta jooksul teatrisse palju v\u00e4rsket verd juurde toonud. Meid seob temaga vana s\u00fcmpaatia ja koost\u00f6\u00f6unistus ajast, mil ta pidi tegema lavastuse NO99-s meie n\u00e4itlejatega \u2014 toona saabus aga vahetult enne proovide algust Andreile ootamatu kutse BDT \u00fclev\u00f5tmiseks, mist\u00f5ttu j\u00e4i koost\u00f6\u00f6 pooleli, ja n\u00fc\u00fcd oleme Peterburis tema vastukutsel. Loominguline \u00f5hkkond majas on kirglik ja intensiivne, seni oleme tundnud, et meid usaldatakse.<br><br>Ojasoo: Mis on \u00e4\u00e4rmiselt kena, sest \u2014 kes on Peterburis jalutanud, see teab, et teatreid on selles graniitkallastega linnas s\u00f5na otseses m\u00f5ttes iga nurga peal. Ja kui Eestis t\u00e4histati hiljuti r\u00f5\u00f5msalt professionaalse teatri 100. s\u00fcnnip\u00e4eva, siis n\u00e4iteks BDT naabruses paiknev Aleksandriiski avab juba oma 265. hooaja\u2026<br><br><strong>Eestis on ka m\u00f5ned poliitilised j\u00f5ud avaldanud soovi loomevabadust piirata. Kuidas teile tundub \u2013 on see oht siin olemas?<br><\/strong><br>Ojasoo: Harva, kui kunst ja kultuur \u00f5itsevad rahulikus \u00fchiskonnas, pigem on alati vaja mingit pinget v\u00f5i katakl\u00fcsmi. Kunst \u00fchelt poolt toitub sellest pingest, teisalt ka ravib \u00fchiskonda. Poliitiliselt ebamugavaks muudab kunsti tema kontrollimatus \u2013 kui tellid tee-ehitajalt tee, siis isegi, kui see l\u00e4heb kallimaks ja on natuke teistsugune kui plaanitud, on tegemist ikkagi teega. Aga kui tellid kunstnikult midagi, siis \u00fcksk\u00f5ik kui peente kokkulepetega, ei ole siiski v\u00f5imalik ette n\u00e4ha l\u00f5pptulemust. Ja pane see siis exceli-tabelisse v\u00f5i teljele liberaalid-konservatiivid.<br><br>Semper: Kunstile v\u00f5ib minu meelest saatuslikuks saada pigem enesetsensuur. Liigne vaoshoitus ja vaataja v\u00f5imalike reaktsioonidega arvestamine. K\u00fcsimus on, mis on m\u00f5jusam, kas pakkuda vaatajatele turvalist ilu ja harmooniat v\u00f5i tuua neid l\u00e4bi valu ja pingutuse katarsiseni.<br><br><strong>Detsembris esietendub suures saalis \u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistus\u201d. Miks seda lugu praegu jutustada?<\/strong><br><strong><br><\/strong>Semper: Raskolnikovi igatsusel olla keegi, paista v\u00e4lja ja teostada end vahendeid valimata v\u00f5iks olla teatav resonants t\u00e4nases maailmas. Me k\u00f5ik igatseme olla erilised, t\u00f5usta esile mingil enneolematul moel. K\u00f5ik need miljardid individuaalsused, kes me k\u00e4esolevas hetkes koos eksisteerime, usuvad oma unikaalsusesse ja otsivad hommikust \u00f5htuni vahendeid oma geniaalsuse v\u00e4ljendamiseks. K\u00fcsimus on, mida teha, kui see siiski ei \u00f5nnestu?<br><br>Ojasoo: Raskolnikovi n\u00e4itel: intelligentne ja suurte plaanidega \u00fcli\u00f5pilane l\u00f6\u00f6b maha liiakasuv\u00f5tjast ilge vanamuti, kahjuri ja t\u00e4i, selleks et saada kapitali ja viia ellu oma suured plaanid. Aga ootamatult t\u00f5useb palavik. Miks? Raskolnikovi j\u00e4lestus \u00fchiskonna tavade vastu on m\u00f5istetav, v\u00f5iks isegi \u00f6elda \u00f5ige, aga piiride l\u00f5hkumine viib ta paraku alla, mitte \u00fcles. See on l\u00f5putu filosoofiline k\u00fcsimus, inimeseksolemisest ja enese kehtestamisest teiste inimeste keskel.<br><br><strong>Lavastasite sama materjali \u0160veitsis. Mis on Draamateatris teisiti? Mis on eesti temperamendi juures teisiti? Madli Pesti kirjutas Luzerni teatri lavastuse arvustuses, et see v\u00f5iks Eestis paremini k\u00f5netada. Kas tundsite sama?<br><\/strong><br>Ojasoo: Maalikunstnik Kaido Ole r\u00e4\u00e4kis kunagi k\u00fctkestavalt, kuidas kunstnikul on enamasti kaks vastandlikku probleemi \u2013 ta teab, mida teha, kuid ei oska seda teostada. V\u00f5i vastupidi \u2014 oskaks teostada k\u00fcll, aga pole ideed, mida teha. Ja selles kontekstis t\u00f5stis Kaido ideaalil\u00e4hedasena esile oma kunagise k\u00f5larite-seeria protsessi: peale esimest maali ta teadis, mida teha ja lisaks veel ka seda, kuidas seda saavutada. Meie \u0160veitsi lavastuses oli mitmeid avastusi ja \u00f5nnestumisi, aga materjal ei ammendanud end veel kaugeltki mitte. Loodetavasti on Draamateatris \u00f5nnestumisi rohkemgi ja Tallinn saab veel selgema lavastuse. Kas see teema eestlasi paremini k\u00f5netab, ei tea, \u0160veitsis oli p\u00f5hiline probleem selles, et lavastus oli kolm ja pool tundi pikk ja see on sealses kontekstis midagi nii \u00fc\u00fcratut, et paljas m\u00f5te teeb tagumiku tuimaks. Eestis ollakse pikemate vaatem\u00e4ngudega ehk paremini harjunud, pikki lauseid ei saagi kiiresti \u00f6elda.<br><br><strong>Olete \u00f6elnud, et iga lavastust peaks tegema nagu viimast. Kas see printsiip kehtib ka sama materjali teist korda tehes?<br><\/strong><br>Semper: \u00dche v\u00f5i teise loo jutustamine on lavastamisest ainult \u00fcks osa. Ja mitte k\u00f5ige olulisem. Selle \u201enagu viimast\u201c manifesteerimise m\u00f5te oli ja on ikkagi fookuse teravustamises, enese maksimaalses rakendamises ilma varuv\u00e4ljap\u00e4\u00e4sudele m\u00f5tlemata.<br><br>Ojasoo: Afi\u0161i peale peab t\u00f5esti kirjutama uue pealkirja, muidu \u201epublik ei tule\u201c, aga tegelikult kaasab iga konkreetne lavastus nii palju muutujaid \u2013 inimesed, kontekst, aeg jne \u2014, et l\u00f5ppeks alustad ikka t\u00fchjalt kohalt, isegi kui lugu on sama. Me oleme Ene-Liisiga korduvalt naljatamisi kahetsenud, et pole aastate jooksul endale \u201esignature style\u2019i\u201c v\u00f5i \u201ek\u00e4ekirja\u201c v\u00e4lja kujundanud. Kus oleks nii selgesti \u00e4ratuntav v\u00f5ttestik, et seda oleks v\u00f5imalik erinevates teatrites ja erinevate kirjanduslike materjalidega multiplitseerida. Meie aga hakkame iga kord enam-v\u00e4hem nullist pihta.<br><br><strong>Olete tihti loonud lavastusi ilma kirjandusliku algmaterjalita. Palju on selles lavastuses Dostojevskit?<\/strong><br><strong><br><\/strong>Ojasoo: See, mida n\u00e4itlejad laval r\u00e4\u00e4givad, on 99% Dostojevskilt. Aga vaevalt, et Dostojevski aastal 2020 t\u00e4pselt samamoodi m\u00f5tleks, kui ta tegi seda aastal 1866. Seega on kontekst loomulikult t\u00e4nap\u00e4evane, mitte ajalooline uurimus \u00f5igeusu rollist 19. sajandi Venemaal.<br><br>Semper: Kirjandusteadlased peavad Dostojevskit \u00fcheks maailma suurimaks ps\u00fchholoogiks, aga raamatu kui s\u00f5nakeskse kunstivormiga kaasneb \u00fcks vastuv\u00f5tutasand ja lavakunstiga hoopis teine. Mind huvitab teatris s\u00f5nadest enam see, mis toimub s\u00f5nade taga, s\u00f5nade eel ja j\u00e4rel\u2026 \u00dches\u00f5naga, need impulsid, millest Dostojevski kirjutas.<br><br>Ojasoo: See kirjandusliku algmaterjali ja lavastuse teema k\u00fcsimus kipub sageli olema kuidagi valulik, justkui peaks lavastus tegema sama, mida kirjandusteos juba teeb. Aga milleks sama asja korrata?<br><br><strong>Millist teatrikeelt \u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistusega\u201d otsite? Kas v\u00f5ib oodata klassikalist \u201epo stanislavskomu\u201c teatri\u00f5htut?<br><\/strong><br>Ojasoo: Pean tunnistama, et ma ei tea, mida stanislavskilik teatri\u00f5htu t\u00e4hendaks. Stanislavski ise muutus ja arenes oma loomingulisel teekonnal sedav\u00f5rd palju, et mingit \u00fchtset kaanonit ei ole olemas. Juhtusin Peterburis kuulma, kui Anatoli Vassiljev v\u00e4itis, et Stanislavski j\u00e4rgi m\u00e4ngimine ja ps\u00fchholoogiline teater on vene teatri suurim vale, sellest r\u00e4\u00e4gitakse palju, aga ammu enam ei tea keegi, mida see t\u00e4hendada v\u00f5iks. Romaani atmosf\u00e4\u00e4r on palavikuline, higine, emotsionaalsete paisutustega ja igavikku k\u00fcsitlev. K\u00f5ike seda ei ole v\u00f5imalik realistlike vahenditega saavutada. \u00d5igemini, laval pole niikuinii miski realistlik. Vanamutt on maha l\u00f6\u00f6dud, tema ilms\u00fc\u00fcta \u00f5de samuti, uksest ja aknast vajuvad sisse s\u00f5brad, uurijad, emad, \u00f5ed, prostituudid ja joodikud \u2013 ma \u00fctleks, et olukord on lausa groteskne. Selline saab olema ka lavaline keel.<br><br><strong>Sel hooajal saab Draamateater 100 aastaseks. Hea hetk, mil m\u00f5elda tuleviku peale. \u00dchel v\u00f5i teisel moel j\u00e4\u00e4b Draamateatri olemuslikuks osaks repertuaariteatrina tegutsemine. Olete teinud t\u00f6\u00f6d \u00fcle Euroopa erinevates teatris\u00fcsteemides. Kuidas teie n\u00e4ete repertuaariteatri kui sellise tulevikku?<br><\/strong><br>Ojasoo: Ma olen suur repertuaariteatri apologeet; NO99 oli ka repertuaariteater. Viimase saja aasta jooksul Euroopas t\u00e4iuseni lihvitud s\u00fcsteem repertuaariteatri-masin, kui nii v\u00f5ib \u00f6elda, on kaunis ja komplitseeritud, v\u00e4ga saksalik. Ta k\u00e4tkeb endas palju teadmisi ja oskusi, mis muudes s\u00fcsteemides ei s\u00e4ili v\u00f5i on kasutud. Aga nagu iga t\u00e4iusliku s\u00fcsteemiga, \u00f5itsenguga paralleelselt toimub ka pidev m\u00e4\u00e4ndumine.<br><br>Semper: Mida suurem ja kuulsam teater, seda kallim on selle lavaaeg. Samm-sammult loovutab kunstiline ambitsioon koha praktilistele kaalutlustele. Sisuliselt on keerulisema tehnilise lahendusega t\u00fcki kokkupanekust saamas <em>mission impossible<\/em>.<br><br>Ojasoo: Aga see on \u00fcks teine ja pikem jutt.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/lavastus\/kuritoo-ja-karistus\/\">Lavastusest l\u00e4hemalt<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Draamateatril on r\u00f5\u00f5m teha taas koost\u00f6\u00f6d Ene-Liis Semperi ja Tiit Ojasooga. J\u00f5ulude eel esietenduva \u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistuse\u201c proovid pole k\u00fcll veel intervjuu tegemise ajal t\u00e4ie hooga alanud, aga lavastajate siht on selge \u2013 leida viis, kuidas tuua lavale romaan, mille \u201eatmosf\u00e4\u00e4r on palavikuline, higine, emotsionaalsete paisutustega ja igavikku k\u00fcsitlev.\u201c Lisaks \u201eKurit\u00f6\u00f6 ja karistuse\u201c lavastamisele on [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[18],"tags":[83,315,317,321,94,320,318,160,118,217,81,116,316,78,319],"class_list":["post-9736","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-meedia","tag-draamateater","tag-ene-liis-semper","tag-fjodor-dostojevski","tag-helena-lotman","tag-hendrik-toompere","tag-hilje-murel","tag-kuritoo-ja-karistus","tag-marian-heinat","tag-markus-luik","tag-priit-voigemast","tag-suur-saal","tag-taavi-teplenkov","tag-tiit-ojasoo","tag-uku-uusberg","tag-ursel-tilk"],"acf":[],"yoast_head":"<!-- This site is optimized with the Yoast SEO plugin v27.4 - https:\/\/yoast.com\/product\/yoast-seo-wordpress\/ -->\n<title>Alati nullist - intervjuu Ene-Liis Semperi ja Tiit Ojasooga- Draamateater<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis &quot;Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus&quot;. Dostojevski romaani p\u00f5hjal teevad lavastuse Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo.\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"en_US\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo &quot;Kurit\u00f6\u00f6st ja karistusest&quot;\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis &quot;Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus&quot;. Lavastajad Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo r\u00e4\u00e4givad l\u00e4hemalt.\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Draamateater\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/draamateater\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2020-10-21T12:26:47+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2020-10-21T12:26:48+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-scaled.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"2560\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"1707\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Kairi Kruus\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:title\" content=\"Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo &quot;Kurit\u00f6\u00f6st ja karistusest&quot;\" \/>\n<meta name=\"twitter:description\" content=\"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis &quot;Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus&quot;. Lavastajad Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo r\u00e4\u00e4givad l\u00e4hemalt.\" \/>\n<meta name=\"twitter:image\" content=\"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-scaled.jpg\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Written by\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Kairi Kruus\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Est. reading time\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"8 minutes\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/\"},\"author\":{\"name\":\"Kairi Kruus\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8\"},\"headline\":\"Alati nullist\",\"datePublished\":\"2020-10-21T12:26:47+00:00\",\"dateModified\":\"2020-10-21T12:26:48+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/\"},\"wordCount\":1684,\"commentCount\":0,\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2020\\\/10\\\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg\",\"keywords\":[\"Draamateater\",\"Ene-Liis Semper\",\"Fjodor Dostojevski\",\"Helena Lotman\",\"hendrik toompere\",\"Hilje Murel\",\"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\",\"Marian Heinat\",\"markus luik\",\"Priit V\u00f5igemast\",\"suur saal\",\"taavi teplenkov\",\"Tiit Ojasoo\",\"uku uusberg\",\"Ursel Tilk\"],\"articleSection\":[\"Meedia\"],\"inLanguage\":\"en-US\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/\",\"name\":\"Alati nullist - intervjuu Ene-Liis Semperi ja Tiit Ojasooga- Draamateater\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2020\\\/10\\\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg\",\"datePublished\":\"2020-10-21T12:26:47+00:00\",\"dateModified\":\"2020-10-21T12:26:48+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8\"},\"description\":\"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis \\\"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\\\". Dostojevski romaani p\u00f5hjal teevad lavastuse Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo.\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"en-US\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"en-US\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2020\\\/10\\\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2020\\\/10\\\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg\"},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/meedia\\\/alati-nullist\\\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/avaleht\\\/?lang=en\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Alati nullist\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/\",\"name\":\"Draamateater\",\"description\":\"\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"en-US\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8\",\"name\":\"Kairi Kruus\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"en-US\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g\",\"url\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Kairi Kruus\"},\"sameAs\":[\"http:\\\/\\\/www.draamateater.ee\"],\"url\":\"https:\\\/\\\/www.draamateater.ee\\\/en\\\/author\\\/kairi\\\/\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Alati nullist - intervjuu Ene-Liis Semperi ja Tiit Ojasooga- Draamateater","description":"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis \"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\". Dostojevski romaani p\u00f5hjal teevad lavastuse Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo.","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/","og_locale":"en_US","og_type":"article","og_title":"Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo \"Kurit\u00f6\u00f6st ja karistusest\"","og_description":"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis \"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\". Lavastajad Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo r\u00e4\u00e4givad l\u00e4hemalt.","og_url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/","og_site_name":"Draamateater","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/draamateater\/","article_published_time":"2020-10-21T12:26:47+00:00","article_modified_time":"2020-10-21T12:26:48+00:00","og_image":[{"width":2560,"height":1707,"url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-scaled.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Kairi Kruus","twitter_card":"summary_large_image","twitter_title":"Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo \"Kurit\u00f6\u00f6st ja karistusest\"","twitter_description":"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis \"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\". Lavastajad Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo r\u00e4\u00e4givad l\u00e4hemalt.","twitter_image":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-scaled.jpg","twitter_misc":{"Written by":"Kairi Kruus","Est. reading time":"8 minutes"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/"},"author":{"name":"Kairi Kruus","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/#\/schema\/person\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8"},"headline":"Alati nullist","datePublished":"2020-10-21T12:26:47+00:00","dateModified":"2020-10-21T12:26:48+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/"},"wordCount":1684,"commentCount":0,"image":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg","keywords":["Draamateater","Ene-Liis Semper","Fjodor Dostojevski","Helena Lotman","hendrik toompere","Hilje Murel","Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus","Marian Heinat","markus luik","Priit V\u00f5igemast","suur saal","taavi teplenkov","Tiit Ojasoo","uku uusberg","Ursel Tilk"],"articleSection":["Meedia"],"inLanguage":"en-US"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/","url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/","name":"Alati nullist - intervjuu Ene-Liis Semperi ja Tiit Ojasooga- Draamateater","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg","datePublished":"2020-10-21T12:26:47+00:00","dateModified":"2020-10-21T12:26:48+00:00","author":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/#\/schema\/person\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8"},"description":"13.12.2020 esietendub Draamateatri suures saalis \"Kurit\u00f6\u00f6 ja karistus\". Dostojevski romaani p\u00f5hjal teevad lavastuse Ene-Liis Semper ja Tiit Ojasoo.","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#breadcrumb"},"inLanguage":"en-US","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"en-US","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#primaryimage","url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg","contentUrl":"https:\/\/www.draamateater.ee\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/SemperOjasoo_Matthias-Horn-2512x1675.jpg"},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/meedia\/alati-nullist\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/avaleht\/?lang=en"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Alati nullist"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/#website","url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/","name":"Draamateater","description":"","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"en-US"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/#\/schema\/person\/c2f0b83b03132b10c11d41ba665c61a8","name":"Kairi Kruus","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"en-US","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a292351db92bfce07690cffcb31bec880cce00b5b581031bcc44f3464aced5ad?s=96&d=mm&r=g","caption":"Kairi Kruus"},"sameAs":["http:\/\/www.draamateater.ee"],"url":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/author\/kairi\/"}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9736","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9736"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9736\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9736"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9736"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.draamateater.ee\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9736"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}